Um guia para iniciantes em produção de filmes de realidade virtual com a lente Canon RF 5.2mm f/2.8 L Dual Fisheye 3D VR e a Canon R5 C

Jul 01, 2023

Você já se perguntou sobre a produção de filmes em VR, mas não sabe como começar? Aqui está um mini-primer usando a lente Canon RF 5.2mm f/2.8 L Dual Fisheye 3D VR e a câmera R5 C.

Vamos começar com um aviso. Eu não sou uma pessoa de tecnologia. Meu interesse por todas as coisas artísticas vem puramente de uma abordagem narrativa. Sou diretor/DP e roteirista. Minha carreira fotográfica, seja ela estática ou em movimento, é totalmente impulsionada pelos personagens que estou colocando na tela. A parte tecnológica do acordo é em grande parte um meio para atingir um fim. Portanto, quando novas formas tecnológicas de contar histórias aparecem no horizonte, raramente sou eu quem consegue explicar os detalhes básicos.

Mas as novas tecnologias muitas vezes criam novas oportunidades, tanto profissionalmente como criativamente. Novas maneiras de abordar tarefas. Novas formas de produzir trabalho. No mundo da publicidade em que trabalho, tem havido um crescimento constante no que é chamado de mercado “experimental”. Ao contrário dos comerciais tradicionais, onde, assim como no filme narrativo, um diretor conduz o público através de uma história e de um produto por meio de cortes e enquadramentos inteligentes, o mercado experiencial tem como objetivo fornecer aos clientes experiências únicas. Essas experiências têm menos a ver com ditar uma linha específica de eventos. Em vez disso, permitem que um potencial comprador experimente o produto ou marca através de meios fora da mídia tradicional. Pense, por exemplo, em uma marca de calçados criando uma competição atlética da qual os clientes podem se inscrever para participar e, em seguida, filmar essa experiência em estilo documentário para compartilhar nas redes sociais ou reduzir para um anúncio de 30 segundos. O objetivo final é o mesmo: alcançar os clientes e transmitir a mensagem da sua marca. Mas o método de entrega pode ser mais envolvente ao envolver o cliente no processo.

Existem poucas formas de produção cinematográfica mais envolventes do que a produção de filmes em realidade virtual. Com a produção de filmes em VR, você cria um mundo de 180 ou 360 graus onde a pessoa que assiste ao filme literalmente entra nele. Eles podem olhar para cima, para a direita, para a esquerda e para baixo em seu próprio ritmo. Menos sobre apresentar um mundo de uma forma muito prescritiva. Mais sobre como permitir que o espectador pesquise no mundo o que deseja ver.

Se esta parece uma maneira complicada de fazer um filme, você está certo. Muitas das regras que você aprendeu como cineasta tradicional não serão mais aplicáveis. O processo de filmagem e edição requerem diferentes ferramentas e truques. Mas, felizmente, a Canon entrou nesse espaço com o objetivo de tornar a experiência de filmagem VR mais acessível com a lente Canon RF 5.2mm f/2.8 L Dual Fisheye 3D VR. Pode parecer estranho à primeira vista, com seus dois olhos esbugalhados fazendo sua câmera de repente parecer uma criatura espacial futurística, mas a configuração de lente dupla fornece um amplo campo de visão de 180 graus que é a chave para colocar a VR ao seu alcance.

Eu sei o que você está pensando. Tudo isso é ótimo, mas como realmente funciona? Eu mesmo tive essa mesma pergunta. E, felizmente, depois de usar a lente VR em combinação com a Canon R5 C nos últimos meses, posso dar algumas dicas para você começar. Pense nisso como uma cartilha. Não é de forma alguma um guia completo para a produção de filmes em VR. Eu também sou novo nisso, então estou aprendendo também. Mas esses pontos de partida básicos me ajudaram a passar do conceito à criação de um mundo VR completo e, espero, fornecerão a você um ponto de entrada para a nova forma. Para onde você vai a partir daí depende de você.

O primeiro passo, antes mesmo de pegar a câmera, é fazer uma mudança mental. No cinema VR, o espectador é o autor. Não o diretor. Como cineasta tradicional, ganho a vida sabendo quando cortar de uma coisa para outra, sempre sabendo o momento certo para um close e prestando cuidadosamente tanta atenção ao que não quero que o público veja tanto quanto ao que eu eu quero que eles façam isso. Em grande parte, o cinema em VR rouba esse poder.

Em um mundo VR, usando lentes VR, o público está no controle. Eles têm uma visão de 180 graus da cena. Eles podem olhar para onde quiserem a qualquer momento. Pense nas implicações práticas disso. Você não pode mais cortar para um close para chamar a atenção para algo específico. Então, você precisará fazer isso por outros meios, como diálogo, gestos dos atores ou sinais sonoros. Se quiser que eles olhem para a esquerda, você precisa dar-lhes um motivo para olharem para a esquerda. Mas, se eles estiverem olhando para a esquerda, provavelmente não é o melhor momento para fornecer informações narrativas vitais à direita.